閱讀作品的一種方式：
世界最重要的電影巨擘安德烈塔可夫斯基（Андре́й Арсе́ньевич Тарко́вский）曾說，
他的責任在於激發每一具靈魂對其自身基本人性與永恆的反省，而，儘管每一個人的命運攢握在自己的手中，我們卻往往任其恣意流逝。
將漫步於中山北路上所得到的訊息轉譯解構，一路由逸仙館、条通、光點、晶華酒店、蔡瑞月舞研社、晴光市場、花博、北美館、舊兒童樂園、中山橋
至圓山大飯店的結構與紋理，透過植物的語言，以非段落式、而是串連且揉合於一的立體裝置，表現中山區文化遺產樣貌與空間流動的秩序。
時間的片段在這個作品裡被取樣、研究、思考、和閱讀。像一個一個電影蒙太奇的鏡頭被打散了，我們可以周繞著作品，
以或一對、或兩三對片段一起觀察的方式，組接出前後文的自由觀點。
這樣原生藝術形態的立體拼貼裝置，正是將我們對於世界的理解權力追索返還到自己的手中，打破僵化的定向思考，像是我們曾經在諸多表現主義、
立體派作品所曾經得到過的嶄新審美經驗，不受羈綁地和藝術家的想像與企圖，來一場愉快而豐富的對話。永恆是什麼？
人們透過理解時間，明白了一瞬、日月、以及生死難迄的遙遠距離。這樣的差異，在藝術形態裡被同置，現實的此際，
可以與百年來的人文產出、可以與未來的可能價值觀，並陳並列。曾經消失的又重現，還沒發生的提前來到，
我們在這組裝置之中與時間相遇，對時間的感受被開啟，對永恆的理解於是可能綻放。
