即使面對藝術市場的複雜與多變，讓人堅持下去的理由，是保有面對創作時的純粹態度。如同軒尼詩 V.S.O.P 的精神「品見初心」，希望每個人在不同人生階段中，都能守護單純的赤子之心，持續往夢想大步邁進。
在愛馬仕的玻璃櫥窗裡，偌大的植物藝術裝置伸展枝頭，詮釋異材質與自然結合的衝突之美，此作品來自質物霽畫主理人李霽，擅長用植栽結合不同媒材，創作出一幅幅突破框架的藝術作品。他將建築背景視為靈感養分，延伸至空間設計與植物藝術裝置，他用作品實現美感，並注入自己的創作理念，討論生活輪廓、挑戰普世價值。
同時，李霽也不斷嘗試與各領域的品牌合作，儘管必須在自我創作與商業考量間來回切換，卻不曾減去李霽對藝術的熱情，「商業與創作其實沒有一定的界線，唯一的界線在於必須清楚自己要的是什麼。」在藝術這條路上，李霽不特別侷限作品風格，無論是展覽或品牌合作案，李霽總會仔細梳理一件完整作品應該呈現的思考脈絡，並將質物霽畫的精神與業主想法相互融合，找出平衡點，完成每次精彩合作。
對藝術家而言，適時放鬆留白是為了保持創作的彈性。李霽表示，忙了一整天回到家，慵懶地待在屬於自己的空間，自在閱讀文字或是與貓共處，再舒舒服服地喝杯酒，就是最好的下班犒賞。他的生活中，喝酒不僅是身心上的享受，也代表一種品味，「我喜歡軒尼詩 V.S.O.P 在舌尖上柔滑的觸感，相較於許多人對烈酒的既定印象，軒尼詩的干邑白蘭地反倒溫柔內斂。」琥珀色的酒液透出優雅花果香， 尾韻細膩悠長。
品見初心不難，當願意聆聽內在的細微聲音，堅持對手邊事物所選所愛的理由，便能了解初心原來一直離你這麼近。
